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La influencia de Ennio Morricone

 

A proposito de la publicación del álbum “Rome” de Danger Mouse & Daniele Luppi

Ennio Morricone es un músico italiano nacido al final de la década de los veinte en Roma. Es conocido principalmente por su basta y longeva carrera musicalizando películas y series de televisión de múltiples directores y estilos. Hace más de medio siglo Morricone obtuvo su diploma en trompeta y desde entonces compone hoy su obra musical llega a más de 400. Gracias a tal trabajo influenciado a diferentes artistas como Jay Z, Metallica, The Mars Volta, Mike Patton, Roger Waters e incluso al grupo de hobbie de Robert Rodriguez Chingon. El único disco de la banda de Rodríguez se titula “Mexican Spaghetti Western”.

Morricone es parte esencial de la cultura cinematográfica italiana con más de 50  años componiendo y orquestrando bandas sonoras que ya son parte imborrable del colectivo general de cualquier cinéfilo del mundo. Esta uno de los mayores homenajes que el cine se ha hecho a si mismo Cinema Paradiso, en la cual Ennio envuelve con una atmósfera llena de capas dulces para acompañar a Toto desde su niñez hasta la culminación de su enamoramiento con Elena.  En Chicago nos lleva a las calles llenas de sangre por el conflicto entre Al Capone y Elliot Ness en the Untouchables de por Brian De Palma.De la mano de Roland Joffé nos lleva a Brasil en el siglo XVIII para acompañar a la compañía Jesuita y su intento de salvar a los aborígenes locales del esclavismo portugués.  Aún así sus trabajos más elaborados y de más culto han sido sus composiciones para los spaghetti westerns, con directores como Enzo G. Castellari, Alberto Cardone, Sergio Corbucci, Guilo Petroni, Pier Paolo Passolini, Dario Argento, Bernardo Bertolucci y el maestro Sergio Leone.

La combinación entre Morricone y Leone fue excepcional. Desde un inicio con A Fistfull of Dollars (1964), que después se convertiría en trilogía con For A Few Dollars More (1965) y la más representativa del spaghetti western The Good The Bad And The Ugly (1968). En esta última hay dos canciones que sobresalen “Il Triello” en la cual la combinación de la música y el cambio rápido y constante de los planos suben la tensión hasta el fulminante clímax a través del gatillo de Blondie (Clint Eastwood) o la angustiosa avaricia de Tuco que lo lleva a buscar por todo el cementerio la tumba con el dinero en “L´estasi dell´oro”.

Metallica ha hecho suya esta canción, ya que abre todos sus conciertos desde 1983 con la secuencia de Tuco buscando el oro en el cementerio y mientras se escucha a la mezzosoprano con ese iconico canto. También el disco tributo a Ennio “We All Love Morricone” hicieron una reversión muy a su estilo que venía desde el disco “S & M” en cual la banda también interpreto la canción junto con la Sinfónica de San Francisco.  Al estilo de Metallica The Mars Volta también abre sus conciertos con música del italiano pero ellos hacen uso de “A Fistfull of Dollars” mientras marchan todos hacia sus instrumentos. Muse hace una hazaña similiar pero ellos para cerrar su concierto interpretando “The Man With the Harmonica” y dando pie a “Knights of Cydonia”.

Brian Joseph Burton conocido también como Danger Mouse músico y afamado productor de proyectos como Gorillaz, The Good The Bad and The Queen y The Black Keys por nombrar algunos tiene un nuevo proyecto que esta por salir. En esta ocasión se hace acompañar por Daniele Luppi compositor italiano con el que ya ha  trabajado, que sobresale por su creciente filmografía . Ahora los dos inspirados en su juventud y añoranza por el viejo cine italiano con esos poderosas banda sonoras y grabando en Roma con músicos que tocaron con el mismo Morricone o Bacalov nos entregan “Rome”.

Rome” es un disco compuesto y orquestrado por Luppi y Burton a la usanza de los años sesenta grabando todo en un mismo estudio con tecnología análoga y sin ninguna ayuda contemporánea justo para darle ese sonido vintage del cual ambos autores se enamoraron. Ya con la musicalización preparada buscaron  las voces que acoplaran perfectamente, tanto una femenina como una masculina. Burton habiendo conocido a Jack White en tour pensó en el como primera opción; siendo este un proyecto con tecnología análoga y mucha precisión White acepto sin alguna objeción. Daniele y Brian comentaron haber escuchado a Norah Jones, ninguno la conocía personalmente, pero al presentarle el proyecto ella accedió de inmediato igual que White.

Siguiendo con Daniele Luppi, este trabajo en conjunto a Mike Patton en su último álbum como solista y su viaje toscano: “Mondo Cane”. Un lado más del multifacético californiano que ha estado en Mr. Bungle, Tomahaw, Fântomas, Peeping Tom y el más conocido Faith No More. En esta ocasión Patton con sus vivencias en Italia hace un acercamiento a la música pop italiana de los cincuentas y sesentas, dentro de esta compilación de reversiones no podía falta un par de homenajes a Morricone. Del soundtrack de “Diabolik” esta “Deep Down”  y “Chelo Que Conta” igual con el toque romántico que seguido caracteriza a Morricone. Para este disco Luppi aporta su técnica en las cuerdas y la producción.

Un ferviente fan de la música de Morricone es Quentin Tarantino. Este ha sabido repensar la música del italiano para sus propias películas y hacer nuevas inolvidables escenas. Gracias a Tarantino el compositor italiano a llegado a ser familiar para nuevas generaciones.

The Polar Music Prize es la versión musical de Premio Nobel, también es entregado por el rey Carlos XVI. Este premio ha sido entregado a grandes representantes de diferentes ambitos de la música desde 1992. Entre los laureados esta Paul McCartney, BB King, Ray Charles, Peter Gabriel, Led Zeppelin, Pink Floyd, Ravi Shankar y al mismísimo Dylan por nombrar a algunos. La premiación del 2010 conmemoro a dos artistas inovadores cada uno en lo suyo: Björk y Ennio Morricone.

Morricone como muchos otros aprendió a improvisar a falta de dinero, en su primer banda sonora importante: “For A Fistfull of Dollars” improviso con voces y otros instrumentos ya que no tuvo acceso a una orquesta completa. Esa falta de elementos hizo que el se creara los suyos y generara su sonido característico, un sonido que es reconocido donde sea. Ennio sigue ahora de tour en algunas ciudades mostrando una pequeña parte de lo que es sus música en vivo. También sigue componiendo uno de los próximos filmes será “Leningrad” dirigido por Guiseppe Tornatore a partir de un guión de Sergio Leone.


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